グラミー賞の日本人受賞者一覧2026最新版!歴代の快挙と最新ノミネートを徹底解説
グラミー賞を受賞した日本人は誰なのか。オノ・ヨーコ、坂本龍一、喜多郎、松本孝弘、上原ひろみ、小澤征爾ら、日本の音楽界を代表する人物が世界最高峰の音楽賞で評価されてきた。受賞分野もポップスやジャズだけでなく、クラシック、映画音楽、ニューエイジ、アルバムデザインなど多岐にわたる。
2026年10月30日現在、最新の受賞結果は2026年2月1日に米ロサンゼルスで開催された第68回グラミー賞だ。日本からは挾間美帆、山岸潤史、中村恵理、スズキ・ユウリらがノミネートされた。彼らが評価された作品や部門、歴代の日本人受賞者との違いを整理すると、日本人クリエイターが海外で築いてきた実績が見えてくる。
📌 【この記事の重要ポイントまとめ】
- 歴代の受賞者:オノ・ヨーコ、坂本龍一、喜多郎、松本孝弘、上原ひろみ、内田光子、小澤征爾らが受賞。
- 2026年の日本人候補:挾間美帆、山岸潤史、中村恵理、スズキ・ユウリがそれぞれ異なる分野でノミネートされた。
- 受賞とノミネートの違い:候補に選ばれることと、最終的にグラミー賞を獲得することは別の実績である。
- 2027年の予定:第69回グラミー賞のノミネート発表は2026年11月16日、授賞式は2027年2月7日の予定。
【結論】グラミー賞を受賞した日本人は誰?代表的な人物と功績

日本人のグラミー賞受賞者には、世界的な音楽家だけでなく、映像監督、音響技術者、アルバムデザイナーなど、作品を支える専門家も含まれる。
特に知名度が高いのは、1982年のオノ・ヨーコ、1989年の坂本龍一、2001年の喜多郎、2011年の松本孝弘、上原ひろみ、内田光子、2016年の小澤征爾といった人物だ。
オノ・ヨーコ:日本人として早い時期に年間最優秀アルバム賞を獲得

オノ・ヨーコは、1982年の第24回グラミー賞でジョン・レノンとのアルバム『Double Fantasy』が年間最優秀アルバム賞を受賞した。
この作品ではジョン・レノンとともにプロデューサーとしてもクレジットされている。単に著名アーティストのパートナーとして参加したのではなく、制作面でも作品の評価に貢献したことがポイントだ。
さらに2001年には、ジョン・レノンのアルバム『Imagine』の制作過程を扱った映像作品『Gimme Some Truth - The Making Of John Lennon's Imagine Album』で最優秀長編ミュージックビデオ賞も受賞している。
坂本龍一:映画『ラストエンペラー』で世界的な評価

坂本龍一は1989年、第31回グラミー賞で映画『ラストエンペラー』の音楽により、最優秀映画音楽作曲賞に相当する部門を受賞した。
この作品ではデヴィッド・バーン、蘇聡(コン・スー)とともに音楽を担当。映画音楽という分野で日本人作曲家の存在感を国際的に示した代表的な受賞例である。
坂本はその後も映画音楽や現代音楽の分野で活動を続け、2025年の第67回グラミー賞ではアルバム『Opus』が最優秀ニューエイジ、アンビエント、チャント・アルバム部門にノミネートされた。
喜多郎:ニューエイジ音楽で世界的な支持
シンセサイザー奏者の喜多郎は、2001年の第43回グラミー賞でアルバム『Thinking Of You』が最優秀ニューエイジ・アルバム賞を受賞した。
喜多郎の音楽は、シンセサイザーによる壮大な音響表現と東洋的な旋律が特徴だ。日本の伝統的な感覚を取り入れながら、国籍や言語に左右されないインストゥルメンタル作品として海外で評価を獲得した。
松本孝弘・上原ひろみ・内田光子:2011年の歴史的な受賞
2011年の第53回グラミー賞は、日本人音楽家にとって特に印象的な年だった。
B'zのギタリスト松本孝弘は、ラリー・カールトンとの共作アルバム『TAKE YOUR PICK』で最優秀ポップ・インストゥルメンタル・アルバム賞を受賞。
ジャズピアニストの上原ひろみは、スタンリー・クラーク率いるバンドのアルバム『The Stanley Clarke Band』で最優秀コンテンポラリー・ジャズ・アルバム賞を獲得した。
クラシックピアニストの内田光子は、『Mozart: Piano Concertos Nos. 23 & 24』でオーケストラを伴う最優秀器楽ソリスト演奏賞を受賞している。
ジャンルも活動拠点も異なる3人が同じ授賞式で評価されたことは、日本人の演奏技術と国際的な活動実績を象徴する出来事だった。
小澤征爾:クラシック音楽の分野で残した功績
指揮者の小澤征爾は2016年、第58回グラミー賞でオペラ録音賞を受賞した。
対象作品はラヴェルの『子どもと魔法』『シェエラザード』。小澤が指揮者として参加した録音が評価されたもので、長年にわたる国際的な指揮活動を象徴する受賞となった。
【歴代受賞者一覧】日本人がグラミー賞を獲得した年と受賞部門
日本人のグラミー賞受賞歴を振り返ると、特定のジャンルに集中していないことが分かる。音楽家だけでなく、映像制作やパッケージデザインなど、音楽作品を完成させる幅広い専門領域に受賞者がいる。
以下は、Recording Academyの受賞記録や各関係者の公表資料で確認できる代表的な受賞例だ。
| 年 | 人物 | 受賞部門・対象作品 |
|---|---|---|
| 1982年 | オノ・ヨーコ | 年間最優秀アルバム賞『Double Fantasy』 |
| 1987年 | 石岡瑛子 | 最優秀レコーディング・パッケージ賞『TUTU』 |
| 1989年 | 坂本龍一 | 最優秀映画音楽作曲賞『ラストエンペラー』 |
| 2001年 | 喜多郎 | 最優秀ニューエイジ・アルバム賞『Thinking Of You』 |
| 2001年 | オノ・ヨーコ | 最優秀長編ミュージックビデオ賞『Gimme Some Truth』 |
| 2008年 | 中村浩二 | 最優秀ニューエイジ・アルバム賞『Crestone』 |
| 2008年・2020年 | 小池正樹 | アルバム・パッケージ関連部門 |
| 2011年 | 松本孝弘 | 最優秀ポップ・インストゥルメンタル・アルバム賞『TAKE YOUR PICK』 |
| 2011年 | 上原ひろみ | 最優秀コンテンポラリー・ジャズ・アルバム賞『The Stanley Clarke Band』 |
| 2011年・2017年 | 内田光子 | 器楽ソリスト演奏賞、クラシック・ソロ・ボーカル・アルバム賞 |
| 2016年 | 小澤征爾 | 最優秀オペラ録音賞『Ravel: L'Enfant Et Les Sortilèges; Shéhérazade』 |
| 2017年・2021年・2023年 | 小川慶太 | Snarky Puppyのメンバーとしてコンテンポラリー・インストゥルメンタル・アルバム賞に参加 |
| 2019年 | ヒロ・ムライ | 最優秀ミュージックビデオ賞『This Is America』 |
| 2020年 | 徳永慶子 | 最優秀室内楽/小編成アンサンブル演奏賞『Orange』 |
| 2023年 | 宅見将典(Masa Takumi) | 最優秀グローバル・ミュージック・アルバム賞『Sakura』 |
※受賞年は授賞式の開催年。グループ作品や共同制作作品では、受賞対象となるクレジットに応じて受賞者の範囲が異なる。上記は代表的な記録を整理したもので、すべての日本人関係者を網羅した人数統計ではない。
受賞者の顔ぶれから見える3つの特徴
1. 演奏家・作曲家の評価
坂本龍一、喜多郎、松本孝弘、上原ひろみ、内田光子、小澤征爾らは、作曲や演奏の専門性によって評価を得た。国際的なオーケストラやアーティストとの協働が受賞につながっている。
2. 音楽を支える制作スタッフの評価
石岡瑛子、小池正樹、ヒロ・ムライらは、アルバムのビジュアルや映像作品など、音楽そのものとは異なる領域で受賞している。グラミー賞は歌手や演奏家だけの賞ではない。
3. 海外を活動拠点とする音楽家の活躍
宅見将典や小川慶太のように、海外の音楽家やバンドとの共同制作を通じて受賞したケースもある。日本国内での知名度だけでは測れない国際的な実績が評価されている。
【2026年最新】挾間美帆・山岸潤史・中村恵理・スズキ・ユウリのノミネート結果
2026年2月1日、米ロサンゼルスのクリプト・ドットコム・アリーナで第68回グラミー賞が開催された。
日本からは異なる専門分野で活動する音楽家やクリエイターが候補入りした。今回は4人の名前と、それぞれが評価された作品を押さえておきたい。
挾間美帆:2度目のノミネートとなったジャズ作曲家
挾間美帆は、ジャズ作曲家・編曲家・指揮者として国際的に活動する音楽家だ。
2026年の第68回グラミー賞では、楽曲『Live Life This Day: Movement I』が最優秀インストゥルメンタル・コンポジション部門にノミネートされた。
この楽曲は、デンマーク・ラジオ・ビッグバンドとデンマーク国立交響楽団との協働作品『Live Life This Day: Celebrating Thad Jones』に収録されている。
挾間にとって今回の候補入りは2回目。第62回グラミー賞では、ジャズアルバム『Dancer in Nowhere』がノミネートされていた。
2026年の同部門ではレミー・ル・ブフの『First Snow』が受賞。挾間は受賞を逃したものの、オーケストラとビッグバンドを融合させた作曲能力が再び国際的な舞台で評価された。
山岸潤史:ニューオーリンズの音楽文化を背負うギタリスト
山岸潤史(June Yamagishi)は、ブルースやファンクを中心に活動してきたギタリストだ。長年にわたり米国ニューオーリンズの音楽シーンに参加している。
2026年はCorey Henry & The Treme Funktetのアルバム『Live At Vaughan's』が最優秀リージョナル・ルーツ・ミュージック・アルバム部門にノミネートされた。
この部門は、ニューオーリンズのセカンドライン・ブラスバンド、ザディコ、ケイジャンなど、地域に根差した音楽文化を評価するカテゴリーだ。
山岸の実績で注目したいのは、日本の音楽市場での知名度とは別の場所でキャリアを築いてきた点である。ニューオーリンズの地元ミュージシャンと演奏を重ね、その音楽文化の中で評価されたことに意味がある。
なお、2026年の同部門の受賞作は『A Tribute To The King Of Zydeco』だった。
中村恵理(エリ・ナカムラ):室内楽で2度目の候補入り
中村恵理(Eri Nakamura)は、米国を拠点に活動するピアニストで、室内楽団体ニーヴ・トリオ(Neave Trio)のメンバーだ。
2026年はアルバム『La Mer - French Piano Trios』が最優秀室内楽/小編成アンサンブル演奏部門にノミネートされた。
ニーヴ・トリオは、バイオリン、チェロ、ピアノによる室内楽団体。フランスの作曲家による作品を取り上げた同アルバムでは、ドビュッシー、サン=サーンス、メル・ボニの音楽が収録されている。
中村にとっては、2023年の第65回グラミー賞でアルバム『Musical Remembrances』が候補入りして以来、2回目のノミネートとなる。
2026年の受賞作はアラン・ピアソンとAlarm Will Soundによる『Dennehy: Land Of Winter』。今回も受賞には届かなかったが、国際的な室内楽の世界で継続して存在感を示している。
スズキ・ユウリ:音楽とデザインをつなぐクリエイター
スズキ・ユウリ(Yuri Suzuki)は、サウンドアーティスト・デザイナーとして活動するクリエイターだ。
2026年はOK Goの作品『And The Adjacent Possible』が最優秀レコーディング・パッケージ部門にノミネートされた。スズキはほかのアートディレクターとともに、作品のパッケージ制作に関わっている。
この部門は、音楽の録音や演奏だけでなく、アルバムのパッケージ全体のデザイン、写真、グラフィックなどを評価するものだ。
2026年の受賞作はブルース・スプリングスティーンの『Tracks II: The Lost Albums』。スズキは受賞を逃したが、音楽と視覚表現を横断する仕事がグラミー賞の候補として認められた。
深沢晴奈も注目:候補作品への参加という実績
2026年の日本人関連の話題では、ニューヨークを拠点とするフルート奏者・深沢晴奈も挙げられる。
チャル・スリのアルバム『Shayan』は最優秀コンテンポラリー・インストゥルメンタル・アルバム部門にノミネートされており、深沢は同作品に参加している。
ただし、作品への参加と個人名義でのノミネートは同じ意味ではない。こうしたクレジットの違いを理解すると、日本人のグラミー賞関連実績をより正確に把握できる。
【徹底比較】グラミー賞の受賞者とノミネート者は何が違う?
グラミー賞に関する情報で混同されやすいのが、「ノミネートされた」と「受賞した」という表現だ。
ノミネートとは、対象となる部門で正式な候補に選ばれた状態を指す。受賞とは、最終投票を経て、その部門の勝者に選ばれることだ。
ノミネートは最終候補、受賞は部門の勝者
例えば、2026年の挾間美帆は最優秀インストゥルメンタル・コンポジション部門にノミネートされた。しかし受賞したのは『First Snow』を作曲したレミー・ル・ブフだった。
同様に、中村恵理が参加するニーヴ・トリオの『La Mer - French Piano Trios』も候補になったが、受賞作は『Dennehy: Land Of Winter』である。
つまり、ノミネートされた人物を受賞者一覧に加えるのは正確ではない。
グループ作品では受賞対象者にも注意が必要
もう一つ重要なのが、グループや共同制作作品の受賞者の扱いだ。
グラミー賞では、部門ごとに受賞対象となるクレジットが決まっている。アーティスト、作曲家、プロデューサー、録音エンジニア、アートディレクターなど、作品に関わったすべての人が自動的に同じ賞を受け取るわけではない。
例えば、松本孝弘はラリー・カールトンとの共作アルバムで受賞し、上原ひろみはスタンリー・クラークのバンド作品で評価された。個人名義のアルバムだけでなく、共同制作のクレジットが受賞につながる場合も多い。
グラミー賞の審査はどのように行われる?
グラミー賞は、レコーディング・アカデミーの投票資格を持つ音楽関係者によって選ばれる賞だ。
投票にはアーティスト、作曲家、プロデューサー、エンジニアなど、音楽制作に関わる専門家が参加する。一般消費者の人気投票や単純な売上ランキングとは仕組みが異なる。
そのため、世界的なヒット曲だけでなく、クラシック、ジャズ、映画音楽、地域音楽、録音技術など、専門的な分野でも日本人が評価される機会がある。
【世界で評価される理由】日本人のグラミー賞受賞に共通する強み
日本人がグラミー賞で評価される背景には、演奏技術の高さだけでは説明できない要素がある。
ジャンルを越えた専門性と独自の表現
坂本龍一の映画音楽、喜多郎のニューエイジ音楽、内田光子のモーツァルト演奏、上原ひろみのジャズなど、それぞれの活動領域は大きく異なる。
しかし、共通しているのは、既存のジャンルの中で独自の表現を磨き、世界の音楽関係者と共有できる作品に仕上げている点だ。
日本的な要素を作品に取り入れること自体が受賞の条件ではない。作品としての完成度や表現の独創性が評価されている。
海外の音楽家との協働が生む新しい可能性
松本孝弘とラリー・カールトンの共演や、挾間美帆とデンマークのビッグバンド・交響楽団との共同制作は、国境を越えた創作活動の代表例だ。
異なる音楽文化や演奏技法を持つ人々が一緒に作品を制作することで、単独では生まれにくい表現が生まれる。
山岸潤史のニューオーリンズでの活動も、現地の音楽コミュニティに長く参加することが国際的な評価につながった例といえる。
演奏家だけでなく制作スタッフにも世界的な評価の機会がある
グラミー賞の大きな特徴は、アーティストだけでなく作品制作に関わる専門家にも賞が用意されていることだ。
アルバムの録音やミキシング、マスタリング、パッケージデザイン、映像制作など、音楽を届けるまでの多様な工程が評価対象になる。
石岡瑛子や小池正樹、ヒロ・ムライの実績は、音楽業界の外側にいるクリエイターにも世界的な評価の道が開かれていることを示している。
日本人の受賞歴を見るときの判断基準
グラミー賞の日本人受賞者やノミネート者を調べる際は、次の3点を確認すると情報を正確に整理できる。
- 公式の受賞記録:Recording Academyの公式記録で、対象年と部門、受賞者を確認する。
- 作品のクレジット:本人がアーティスト、作曲家、演奏者、プロデューサーなど、どの立場で参加したのかを確認する。
- 受賞か候補か:公式の記録にWinnerとあるのか、Nomineeとあるのかを区別する。
特に共同制作やグループ作品では、この確認が欠かせない。単に「日本人が参加した作品がグラミー賞を受賞した」という情報だけでは、本人が正式な受賞対象だったかまでは判断できないからだ。
【2027年の展望】次回グラミー賞と日本人アーティストの注目点
2026年10月30日現在、第69回グラミー賞のノミネートはまだ発表されていない。
レコーディング・アカデミーの公式スケジュールによると、2027年の対象作品の資格期間は2025年8月31日から2026年8月28日まで。候補者の発表は2026年11月16日、授賞式は2027年2月7日に予定されている。
2027年の授賞式は、長年のCBSからABCへ放送局が移る節目にもなる。配信はDisney+とHuluでも行われる予定だ。
日本人アーティストについては、2026年に候補入りした挾間美帆や中村恵理らの今後の活動に加え、海外のジャズ、クラシック、ワールドミュージックなどで活躍する音楽家の新作も注目される。
また、グラミー賞の対象は音楽家だけではない。デザイン、録音、制作などの専門分野で活動する日本人クリエイターにも引き続きチャンスがある。
2027年の候補者発表を確認する際は、作品名だけでなく、各部門の正式な候補者クレジットまで見ることが重要だ。
【よくある質問】グラミー賞の日本人受賞者に関するFAQ
Q1:日本人で初めてグラミー賞を受賞したのは誰ですか?
A1:オノ・ヨーコは1982年の第24回グラミー賞で、ジョン・レノンとのアルバム『Double Fantasy』が年間最優秀アルバム賞を受賞した。日本人の初期の代表的な受賞例として知られている。
Q2:坂本龍一は何のグラミー賞を受賞しましたか?
A2:1989年の第31回グラミー賞で、映画『ラストエンペラー』の音楽により最優秀映画音楽作曲賞に相当する部門を受賞した。デヴィッド・バーン、蘇聡との共同受賞である。
Q3:松本孝弘は何の作品でグラミー賞を受賞しましたか?
A3:2011年、ラリー・カールトンとの共作アルバム『TAKE YOUR PICK』で最優秀ポップ・インストゥルメンタル・アルバム賞を受賞した。
Q4:上原ひろみもグラミー賞を受賞していますか?
A4:受賞している。2011年にスタンリー・クラークのアルバム『The Stanley Clarke Band』で最優秀コンテンポラリー・ジャズ・アルバム賞を獲得した。
Q5:内田光子と小澤征爾の受賞部門は何ですか?
A5:内田光子は2011年にモーツァルトのピアノ協奏曲で器楽ソリスト演奏賞を受賞。小澤征爾は2016年にラヴェルのオペラ録音で最優秀オペラ録音賞を受賞した。
Q6:2026年にグラミー賞を受賞した日本人はいますか?
A6:挾間美帆、山岸潤史、中村恵理、スズキ・ユウリらがノミネートされたが、今回紹介した日本人候補者は受賞していない。ノミネートは受賞とは異なる。
Q7:2026年の日本人ノミネートは何人ですか?
A7:代表的な個人候補として挾間美帆、山岸潤史、中村恵理、スズキ・ユウリの4人が挙げられる。深沢晴奈のように候補作品に参加した音楽家もいるため、個人名義の候補者と参加者を分けて数える必要がある。
Q8:2027年のグラミー賞ノミネート発表はいつですか?
A8:2026年11月16日に予定されている。第69回グラミー賞の授賞式は2027年2月7日にロサンゼルスで開催される予定だ。
まとめ:日本人のグラミー賞受賞歴は音楽と創作の幅広さを示している
グラミー賞の日本人受賞者を振り返ると、オノ・ヨーコ、坂本龍一、喜多郎、松本孝弘、上原ひろみ、内田光子、小澤征爾など、各時代を代表する音楽家が世界的な評価を獲得してきたことが分かる。
さらに、石岡瑛子やヒロ・ムライ、小池正樹らのように、音楽を支えるデザインや映像制作の分野でも日本人が実績を残している。
2026年は挾間美帆、山岸潤史、中村恵理、スズキ・ユウリらがノミネートされ、日本人クリエイターの活動領域の広さを改めて示した。今回は受賞には至らなかったものの、世界の専門家から候補として選ばれたこと自体が重要な実績である。
今後の動向を追う際には、受賞者とノミネート者、個人名義とグループ作品への参加、演奏部門と制作部門を区別して確認したい。2026年11月16日に発表予定の第69回グラミー賞ノミネーションは、日本人の新たな活躍を知る次の節目となる。
グラミー賞は、単なる人気や知名度を競う賞ではない。世界中の音楽家やクリエイターが、それぞれの専門性と作品の完成度を通じて評価される舞台であり、日本人の挑戦はこれからも続いていく。
主な事実確認資料: レコーディング・アカデミー公式受賞者・ノミネート記録、2026年授賞結果、The Hollywood Reporter Japan、VOGUE JAPAN、WOWOW、各アーティストの公式発表。
公式記録:オノ・ヨーコ、坂本龍一、喜多郎、松本孝弘、内田光子、小澤征爾、石岡瑛子の受賞履歴。
2026年の候補・受賞結果:
2027年の日程: